The Creators Project à Nuits sonores : les installations
Conductor

Après avoir redessiné la scène principale de Coachella, United Visual Artists a imaginé une nouvelle proposition artistique d’envergure pour scénographier l’entrée principale de Nuits sonores. Cette passerelle est une sculpture brute de 16 mètres de haut, lumineuse et animée, qui se compose de 72 cubes d’aluminium.
Erigée en majesté à l’entrée du Marché Gare, Conductor a donné le ton de l’atmosphère si particulière du lieu.
Point d’entrée et de croisement, point de flux par excellence, cette passerelle a rempli son rôle. La nuit tombée, les festivaliers qui se massaient à l’entrée du site tombaient immédiatement sur Conductor, qui agissait ainsi comme un champ magnétique ou un phare dans la nuit guidant les lyonnais vers la fête.
Matériel utilisé : Aluminium, treillis métallique perforé, installations lumineuses, son, code.
The Grid

AntiVJ, My Routine, et Renato Saleri.
The grid est un projet itératif composé de trois « Architectônes » disséminés dans le Marché Gare. Ces architectônes établiront un lien entre la musique (les scènes), les spectateurs et l’histoire architecturale du lieu principal des Nuits Sonores. Ces structures sont construites avec des éléments en acier modulaire et recouvertes par du textile architectonique. Le design architectural est réalisé par My Routine, les architectônes sont conçus à l’aide d’un logiciel interactif développé par Renato Saleri, et les mappings vidéo sont assurés par ANTIVJ.
Les trois modules de The Grid, alignés de loin en loin dans la travée principale du Marché Gare, le long des quatre scène principales, ont accompagné les festivaliers tout au long des 3 Nuits de Nuits sonores. En s’inscrivant délibérément dans l’identité singulière du Marché Gare tout en l’habillant et en le parant pour la fête, ils ont démontré qu’une scénographie subtile, impressionnante sans être invasive, est possible.
Matériel utilisé par My Routine :
Autodesk Autocad Lite, Sketchup, Javascript, ordinateurs portables Macbook Pro,
ordinateurs Dell, serveur Buffalo, iPhones, Nikon D90
Matériel utilisé par ANTIVJ :
Lumière (projetée et réfléchie), logiciels personnalisés par ANTIVJ (mapping toolkit, serveur média, stéréoscopie en temps réel), logiciels d’images classiques (C4D, After effects, Flash, Photoshop), matériaux ordinaires (voile transparent, polystyrène, carton, plâtre, papier, échafaudage), projecteurs, matrice vidéo, contrôleurs midi, contrôleurs dmx, écrans stéréoscopiques 3D
72

Trafik est une agence graphique et multimédia basée à Lyon. Elle est composée de Pierre Rodière, Julien Sappa et Joël Rodière, qui travaillent sur des projets interactifs et pluridisciplinaires. 72 est une installation lumineuse et interactive. Une fois mise en place, la lumière en mouvement compose des perspectives graphiques et visuelles qui modifient la perception du volume de base.
Posée à l’entrée du Musée d’Art Contemporain, 72 a tracé une vaste perspective qui traversait le hall de part en part. Les visiteurs du MAC ont pu jouer avec la lumière à l’aide d’un iPad apposé devant l’installation. Ils ont créés des jeux de profondeur et d’espace en alternant animations préchargées et dessins libres.
Matériel utilisé :
Ordinateurs portables MacBook Pro, Imacs, tours de contrôle Windows PC, ordinateurs portables Windows Pc , IPad, IPhone, projecteurs, panneaux à DEL,
Lumières DMX, Xcode, Visual C++, OpenGL, logiciels personnalisés.
Punch

The Punch Machine est né d’une collaboration entre deux des artistes visuels les plus innovants de Corée du Sud. Lumpens est un animateur spécialisé dans l’art de la vidéo interactive, qui a notamment travaillé avec EE pour leur clip illustrant la chanson « Curiosity Kills ». Hojun Song est un artiste et un ingénieur à l’origine de projets fantastiques comme The Strongest Weapon In The World, the Open Source Satellite Initiative (OSSI) et the Unbreakable Machine, qui ont ravi le public lors de notre série d’événements en 2010.
Ces deux forces créatives se sont associées pour apporter ce jeu d’arcade étonnant dans le hall d’entrée du MAC, à quelques mètre de 72. The Punch Machine réagit à l’impact physique de son utilisateur, enclenchant une expérience visuelle au-dessus de sa tête. Chaque coup produit une image et des scores différents, qui ont rarement dépassé les 690 lors de notre Cocktail The Creators Project, et ont ainsi permis aux festivaliers de relâcher la pression après le live puissant de Mondkopf+Trafik.
Matériel utilisé :
After Effects, openFrameworks, Arduino, Oscilloscope Agilent DSO1024A, Canon 7D, Solid State Relay, modulateur personnalisé, afficheur 7 segments, vidéoprojecteur.
Modular Ship

La structure de Modular Ship, ne s’est pas contenté d’habiller plus grande scène du festival, elle s’est offerte comme élément visuel réactif à tous les groupes, DJs, et artistes qui se sont produits pendant les 3 Nuits. La structure de Modular Ship s’inspire de l’architecture singulière du Marché Gare, de son esthétique, et de ses caractéristiques techniques.
Le système d’animation peut être dirigé par une multitude de paramètres, comme la réactivité du son, le contenu génératif et des motifs graphiques qui ont multiplié les habillages et atmosphères lumineuses de Modular Ship qui a ainsi crée des visuels spécifiques pour tous les groupes qui se sont succédés sur la Scène 1.
Matériel utilisé :
Structure :
Modules Prolyte, 176 modules MiStrip (1 484 mm / 112 DEL)
Équipement :
1 Mac pro 12-core + Apple LED Cinema Display
1 contrôleur midi (Akai MPD 32)
1 petite table de mixage (Beringher XENYX 502)
Photos : Oram Dannreutner et United Visual Artists.




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